Crear un kit de marca descargable en Figma que tus clientes puedan personalizar en minutos no solo facilita la vida de quienes contratan tus servicios, también eleva tu producto como diseñador: pasas de entregar archivos estáticos a ofrecer una experiencia reproducible, escalable y coherente. En este artículo te cuento mi flujo, herramientas y trucos para diseñar kits de marca prácticos, limpios y fáciles de adaptar, basados en proyectos reales que he entregado desde Gomigo.

Por qué diseñar un kit de marca en Figma

Figma es ideal para esto por varias razones: funciona en navegador (sin instalaciones), soporta componentes y estilos globales, y permite compartir archivos con permisos de edición o sólo copia. Cuando diseño un kit de marca pienso en reducir fricción: quiero que el cliente pueda cambiar colores, tipografías y recursos sin romper la estructura visual.

Antes de abrir Figma: define el alcance del kit

No todos los kits necesitan lo mismo. Antes de trabajar, pregúntate y define con el cliente:

  • ¿Qué incluye el kit? (logo en versiones, paleta, tipografías, iconografía, plantilla de redes, firma de email, presentaciones, etc.)
  • ¿Quién lo va a usar? (equipo de marketing, freelance, el propio fundador)
  • ¿Qué nivel de edición permites? (cambiar solo colores y textos, o reestructurar layouts)

    • Con esto evitas sobre-diseñar y entregas algo realmente útil.

    Organización del archivo: estructura clara y accesible

    Mi regla de oro: si el cliente abre el archivo y no sabe por dónde empezar, ya fallé. Organizo el Figma en páginas y frames con nombres sencillos.

  • Portada — instrucciones rápidas y links (p. ej. “Copiar archivo / Usar como plantilla”)
  • Guía de marca — paleta, tipografías, espaciados y ejemplos de uso
  • Componentes — logos, botones, cards, iconos
  • Plantillas — posts, historias, email, diapositivas
  • Recursos exportables — SVG/PNG listos para descargar

    • Usa frames grandes (1200–1440px para web, 1080px para posts) y pon un callout con instrucciones en la portada para que siempre esté visible.

    Estilos y variables: el corazón del kit

    Configurar estilos globales es crucial. Creo estilos de Color y de Texto y, si es posible, aprovecho las Variables de Figma para permitir cambios en cascada:

  • Colores: crea tokens claros (primary, secondary, accent, neutral-100, neutral-200…)
  • Tipografías: define estilos (H1, H2, Body, Caption) con nombres intuitivos
  • Espaciado: muestra una escala modular (4px, 8px, 16px…)

    • Recomiendo usar nombres descriptivos en vez de códigos hexadecimales en los tokens (por ejemplo primary-brand), así el cliente entiende qué cambiar. Si tu flujo lo permite, usa Variables para que al cambiar un token todos los componentes se actualicen automáticamente.

    Componentes y variantes: pensar en edición rápida

    Construye componentes atómicos y crea variantes para que el cliente elija sin romper la estructura:

  • Botones: variantes por tamaño, estado (hover, disabled) y estilo (filled, outline)
  • Inputs y formularios: con helper text y estados de error
  • Cards y layouts: componentes con zonas de texto autoajustables
  • Logo: versiones horizontal, vertical, ícono y monocromo

    • Utiliza Auto Layout para que todo se adapte cuando cambien textos o imágenes. Eso evita que alguien cambie una palabra y el diseño se descomponga.

    Plantillas prácticas: lo que debe incluir cada kit

    Piensa en plantillas que realmente facilitarán la vida del cliente. Aquí lo que suelo incluir:

  • Plantillas de posts y stories (Instagram, LinkedIn) con varios layouts
  • Una plantilla de presentación (Keynote/PowerPoint exportable desde Figma)
  • Ejemplos de firma de email y documento Word/Google Docs
  • Un set de mockups (tarjeta, packaging, app) para presentaciones rápidas

    • En cada plantilla, añade capas y componentes rotulados (p. ej. “DESTACA_AQUI”) para que el cliente sepa qué editar y qué no tocar.

    Recursos y exportables

    Antes de entregar, preparo un frame llamado “Exportables” con todos los assets listos en distintos formatos:

  • Logo: SVG, PNG (transparent 1x y 2x)
  • Iconos: SVG individuales y un sprite si es necesario
  • Imágenes: smart objects o placeholders con instrucciones para reemplazar

    • También dejo una pequeña tabla de tamaños recomendados para redes y web dentro del archivo para evitar que suban imágenes mal dimensionadas.

    RecomendaciónTamaño / Formato
    Instagram post1080 x 1080 px / PNG/JPG
    LinkedIn banner1128 x 191 px / PNG
    Logo webSVG + PNG 2x

    Instrucciones y onboarding inline

    No entregues un archivo sin guías. Dedico la primera página a un mini-onboarding:

  • Cómo hacer una copia del archivo (File → Duplicate)
  • Dónde cambiar colores y tipografías (menu de Styles)
  • Trucos rápidos (usar Shift + O para ver componentes, usar Auto Layout)
  • Enlaces a plugins útiles (p. ej. Content Reel, Unsplash, Figma Tokens)

    • También grabo un video de 2–4 minutos mostrando los pasos básicos y lo subo como enlace en la portada del archivo; muchos clientes prefieren ver en lugar de leer.

    Permisos y formato de entrega

    Normalmente dejo el archivo en modo “Sólo copia” para proteger la plantilla original. Entrego al cliente un enlace con instrucciones para duplicarlo y trabajar en su propia copia. Si el cliente necesita edición, entrego una versión editada con su marca aplicada y otra “template” para futuras modificaciones.

    Plugins y herramientas que uso

    Algunos plugins que aceleran el proceso:

  • Figma Tokens — para exportar e importar variables de color y tipografía
  • Content Reel / Unsplash — para mockups y ejemplos rápidos
  • Remove BG — para preparar assets con fondo transparente

    • Si el cliente va a exportar a WordPress o a una librería de componentes, preparo además un pequeño ZIP con SVGs y un README que explique cómo integrarlos.

    Consejos para que el cliente personalice en minutos

    Al final, la diferencia está en minimizar elecciones en el momento de edición:

  • Limita la paleta a 5–8 colores con roles claros
  • Define 3 estilos de texto que cubran título, subtítulo y cuerpo
  • Provee componentes con variantes listas para usar
  • Incluye ejemplos “listos para publicar” para que el cliente simplemente reemplace texto e imágenes

    • Con esto, un cliente con poco tiempo puede abrir el archivo, cambiar los colores de marca, actualizar el logo y publicar una pieza en menos de 10 minutos.

    Si quieres, puedo compartir una plantilla base que uso como punto de partida o ayudarte a crear un kit de marca específico para tu proyecto. En Gomigo siempre busco que la creatividad sea práctica: diseño con intención y entrega herramientas que la gente realmente use.